郭松民 | 回望金鸡奖：“第五代传统”还是“新中国传统”？

“希望与金鸡奖有关的衮衮诸公能够爱中国、爱电影，珍惜金鸡奖。”

 

一

 

第34届金鸡奖颁奖典礼已经结束十几天了，一直想说点什么，今天得空，就聊几句吧。

 

在人类发明的各式各样的文化艺术门类中，似乎没有哪一种像电影这样如此热衷于颁奖，也似乎没有哪一种奖项拥有像电影奖项这样大的影响力。

 

为什么呢？

 

这主要是因为，电影是一种集最新科技创造与艺术想象力于一身的综合性文化产品。无论从科技还是艺术的角度看，电影都是二十世纪人类最伟大的发明之一，电影问世之后，文化艺术才真正成为“大众的”，而不是只属于少数精英。

 

给电影颁奖，具有两个功能：

 

第一，  影响电影人，暗示他们电影应该提倡什么样的价值观，应该采用什么样艺术手法。总之，就是告诉他们电影应该怎样拍；

 

第二，  是提醒观众，应该喜欢什么样的电影，拒斥什么样的电影。

 

迄今为止，欧美的几个一线电影奖，如金熊奖、金狮奖、金棕榈奖以及奥斯卡金像奖等，都很好地发挥了这两项功能。

 

 

八十年代，中国第五代导演的领军人物张艺谋、陈凯歌等频频在欧洲获奖，影响了此后三十多年的中国电影生产。直到今天，“第五代传统”（即把欧美电影节的评奖标准内化之后形成的价值取向和表现手法）仍然是当代中国电影最强势的传统。

相比较而言，中国自身的电影奖，分量就远远不够。

 

据我观察，中国的电影人，对中国自己的电影奖，呈现出一种很矛盾的态度。一方面，他们都很想要这个奖，为此不惜采取各种钻营手法；另一方面，他们从内心深处又不是很尊重这个奖。

 

概括来说，他们更多地把中国的电影奖视为一种利益，而不是一种荣誉。

 

这当然不是电影人的问题，而是电影奖自身的问题。

 

关于中国的电影奖，这里也要提两个问题：

 

一是，有没有通过颁奖，始终如一地提倡一种既独立（相对于西方）又普世的价值观？

 

二是，在艺术标准方面，有没有始终坚持专业主义的态度，而不是把评奖作为平衡各种关系的一种手段？

 

中国的电影奖之所以缺乏影响力，主要是因为这两个方面做的不好。

 

目前，中国影响力最大的电影奖是金鸡奖。

 

我一直希望，金鸡奖未来能够在权威性和公信力方面，力压台湾电影金马奖、香港电影金像奖，成为华语电影圈里影响力最大的奖项，然后以此为基础，最终能够和欧洲诸电影奖项以及北美的奥斯卡奖等成鼎足而立、分庭抗礼的态势，向全世界传递中国价值观，把中国故事讲述为人类的故事，让欧美的电影人以获得金鸡奖为荣……

 

这是一个梦想吗？现在看是的。

这个梦想能变成现实吗？

 

二

本届金鸡奖的评选，最大亮点是把最佳故事片颁给了《守岛人》。

 

为什么说《守岛人》获最佳故事片是最大亮点，我在最佳故事片入围名单公布之后，即有专文论述【点击阅读】，这里不展开。

 

只想指出一点：在世界上所有关于电影的奖项中，“最佳故事片”（最佳影片）的分量是最重的。这是因为，一个电影制作团队——包括导演、编剧、演员、后期制作人员等——的全部努力，最终要体现为呈现给观众的电影本身。

 

“最佳故事片”就是对电影制作成就总体的、最高的肯定性评价。

 

这就好比一个厨房的全部努力，是为了向食客呈上一盘色香味俱佳的菜肴。食客对菜感到满意，给出“最佳”评价，即意味着厨房工作的成功。

 

 

但是，关于《守岛人》获最佳故事片，却有两个令人不解的现象：

 

其一，主流媒体在报道时，刻意淡化这一消息，或者仅仅是勉为其难地提一下。没有一家主流媒体将其作为本届金鸡奖的主要成就进行充分报道，以至于很多观众都忽略了这一消息；

 

其二，如前所述，一部电影成为最佳故事片，是其制作团队综合性努力的结果。但最佳故事片《守岛人》的制作团队，却连一个单项奖也没有获得，这也非常奇怪。

 

似乎很少见到国内外哪个电影节，最佳影片就只拿一个奖，别的单项奖都空手而归。难道只是整体出色，其他单项都不行吗？这怎么可能？

 

那么，是不是其他获单项奖的导演、编剧、演员等，都明显优于《守岛人》呢？

 

显然也不是。

 

 

本届金鸡奖落幕，媒体都在炒作“《悬崖之上》成最大赢家，荣获三项大奖，张艺谋、张译、赵小丁分别将最佳导演、最佳男主角、最佳摄影收入囊中。”

 

张艺谋无疑是一位优秀的并且很有天赋的导演，他在中国当代电影史上的地位毋庸置疑，今年既是金鸡奖40周年，也是张艺谋从影40周年，我认为，“金鸡”可以给他终身成就奖。

 

但是，张艺谋以执导《悬崖之上》获最佳导演，就不能令人心服口服了。因为即便按照张艺谋自己的标准，这部电影也只能说“很一般”，没有体现出他的水平与才气。

 

张艺谋为了追求“时装枪战片”的效果，把《悬崖之上》完全拍成了一部架空剧，情节也漏洞百出，这样的影片成了金鸡奖“最大赢家”，简直成了对金鸡奖的一种嘲弄。

 

所以，把“最佳导演”颁给张艺谋，更像是冲喜，而非荣耀。 

 

 

打个比方吧。张导凭《悬崖之上》获最佳导演奖，就像晚清、民国时有钱有势的老太爷，走路都靠人扶了，还要收16岁的丫鬟做姨太太，除了证明老太爷有过强的占有欲外，其实对老太爷没什么用，也没什么意思。

 

同样，把最佳男主角授予张译，也更像是一种平衡、一种照顾，而并非一种肯定，从长远来看，我会认为这对他是一种伤害。 

 

 

张译当然是一位出色的男演员，以他的水平，配得上金鸡奖影帝。比如2016年他在《追凶者也》中的表演，如果获“最佳男主角”，我会认为实至名归。

 

但问题在于，这一次是奖励他在《悬崖之上》的表演，而张译在《悬崖之上》中的表演并不出色，缺乏层次感，戏份甚至还不如于和伟。

 

这也就难怪于和伟在颁奖现场会流露出落寞的神情，而张译也对于和伟心怀歉意了。

 

许多观众都认为，《守岛人》中的男女主角刘烨和宫哲，更有资格获最佳男、女主角，我赞同这样的看法。

 

同时，我也认为，《守岛人》的导演陈力也更应该被授予本届金鸡奖“最佳导演”奖。

 

从陈力最近几年执导的一系列作品来看，她代表了当下中国电影一个非常珍贵的传统——新中国电影传统，即由《南征北战》《上甘岭》《英雄儿女》……等一系列优秀影片构成的传统。

 

这一传统的内核，是革命现实主义和革命浪漫主义。 

 

 

新中国电影传统，最适合表现中国革命的初心，也最适合表现中国人民的百年奋斗史。

 

八十年代以来，由于种种原因，这一传统被遗忘，甚至中断了，取而代之的是“第五代传统”。

 

而“第五代传统”本质上是一种“自我东方主义”的传统，即主动地按照西方对东方、对中国革命的想象与偏见来表现近、现代的中国历史，乃至当代中国。

 

许多观众在看电影时，感到别扭、不舒服、古怪，原因正在于此。

 

 

近几年来，陈力以《血战湘江》《古田军号》《守岛人》等一系列作品为代表，引领了“新中国电影传统”的复苏。这一传统复苏的过程是艰难的、也是顽强的。

 

如果陈力能够获本届金鸡奖“最佳导演”，无疑将有助于这一传统的复苏，从根本上说，这也有利于中国电影走出“自我东方主义”的阴影，以自信的姿态向世界讲好中国故事。

 

遗憾的是，这一机会已经失去了。

 

 

三

回望历史，是为了总结经验教训。

 

金鸡奖今后还有很长的路要走，希望与金鸡奖有关的衮衮诸公能够爱中国、爱电影，珍惜金鸡奖。希望不远的将来能够梦想成真，金鸡报晓，为中国电影迎来光明的前景！

 

（作者系昆仑策研究院高级研究员；来源：昆仑策网【作者授权】，转编自“高度一万五千米”微信公众号；图片来自网络，侵删） 

---

 

     【昆仑策网】微信公众号秉承“聚贤才，集众智，献良策”的办网宗旨，这是一个集思广益的平台，一个发现人才的平台，一个献智献策于国家和社会的平台，一个网络时代发扬人民民主的平台。欢迎社会各界踊跃投稿，让我们一起共同成长。

　　电子邮箱：[email protected]

　　更多文章请看《昆仑策网》，网址：

　　　　http://www.kunlunce.cn

　　　　http://www.kunlunce.net